Mostrando entradas con la etiqueta Bordados Miguel Ángel Caballero Vargias. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Bordados Miguel Ángel Caballero Vargias. Mostrar todas las entradas

sábado, 18 de noviembre de 2023

Proyecto de Ropajes o Atuendos Grupo Escultórico Hermandad de Redención, Jerez de la Frontera (Cádiz).





Proyecto de Ropajes o Atuendos del Sumo Sacerdote Anás, Hermandad de Redencíón de la localidad de Jerez de la Frontera (Cádiz).

Me gustaría  agradecer a la junta de gobierno la confianza depositada sobre mi persona para realizar la actividad creativa de dotar al grupo escultórico de Nuestro Padre Jesús de la Redención ante el Sumo Sacerdote Anás, de unos ropajes o atuendo de carácter propio, acorde a los cánones cofrades que imperan en el panorama cofrade andaluz. Personalmente formar parte de este proyecto que hoy estamos presentando es una experiencia bonita e ilusionante poder aportar mi creatividad en una de las hermandades de mi barrio, donde nací, me crie y desarrollo mi actividad personal.



Afronto el proyecto con gran responsabilidad y entusiasmos, ya que considero que me encuentro en la búsqueda de la madurez artística, donde el principal anhelo sea proporcionar de identidad propia del artista sin tener ningún espejo donde mirar o posibles comparaciones con otros autores. 



Tomamos como punto de partida o primera piedra de este proyecto a la imagen escultórica que representa al Sumo Sacerdote Anás. Nuestro primer objetivo de la búsqueda de la creación de  estos ropajes o atuendos de la imágenes de este grupo escultórico, fue considerar que no había que crear unos ropajes para una función teatral donde habría que recrear una reproducción casi exacta de los ropajes de esos personajes bíblicos, estimamos que la búsqueda tendría que ir por otro camino, donde su única finalidad fuese crear unos ropajes de identidad propia, con ornamentos adecuado a la vertiente artística que impera en la Hermandad,  sin caer en el error de desechar o dejar a un lado el atuendo original de esos personajes bíblicos. Además de la búsqueda de la creatividad propia que el autor designe a estos ropajes, debe de originarse desde la fuente del clasicismo con los conceptos que todos los cofrades entendemos o tenemos en mente de la indumentaria del Sumo Sacerdote, cuya finalidad de la búsqueda del carácter propio sea que solo con ver una instantánea o imagen grabada del ropaje de alguna imagen del grupo escultórico, el publico cofrade sea capaz de adjudicarla a vuestra hermandad.



Para ello, debemos de ser meticuloso tanto en la creación del formato como en la designación de los tejidos que conformara el proyecto. Donde toman un papel principal las telas con motivos monocromos tejidos directamente en la tela, más conocidos como brocados. De igual modo, observamos la aparición de terciopelos con ribetes bordados con ornamentos finos y elegantes, dotando al proyecto  del ya mencionado clasicismo cofrade. Para no caer en el error de perder la búsqueda del formato elegante, serio y adecuado, hemos designado una combinación de colores ascendente de más claros a oscuros, como son los tonos blancos, grises y negro o azabache.



Podemos apreciar la búsqueda  de lo particular o personal tanto en la designación de los tejidos como en la composición de las prendas textiles que forman el proyecto. Tomamos como punto de partida de la composición de estas prendas, la Mitra. Esta prenda textil tiene funcionalidad de tocado con el que cubren su cabeza aquellas personas con dignidad religiosa judía. La podemos observar con tonalidad de tonos blancos con pinceladas de tonos negros o azabache. La encontramos en el formato de turbante acabado en media luna en su parte superior central. También podemos observar en  modo de configuración única , la diadema que descansa sobre las sienes de este personaje pasiónista en tonos negros o azabache, enriquecidos con motivos ornamentales dorados de la vertiente artística que impera en la hermandad, recreado en su parte central a modo de cartela con motivos rocalla donde da cobijo a uno de los más  conocidos símbolos que identifica al judaísmo como es la estrella de seis puntas o “Estrella de David” esmaltada en tonos azules, original de este símbolo. En el apartado iconográfico este atavío simboliza que el sumo sacerdote llevaba sobre su persona el pecado del pueblo.



El atuendo o ropaje de Anás, consta de varias prendas textiles, todas ellas están creadas con fuerte inspiración en los atuendos originales del personaje bíblico sin olvidarnos del clasicismo con los conceptos que todos los cofrades entendemos o tenemos en mente de la indumentaria del Sumo Sacerdote. Cuya finalidad es la ya mencionada búsqueda del carácter propio. Comenzamos la descripción de las prenda más próxima al cuerpo de la imagen asta las prendas o complementos superficiales. 



Me gustaría destacar la prenda que vamos a describir a continuación, llamada Túnica, designada para cubrir la “desnudez” de la escultura, en ella, podemos observar una prenda textil de color blanco con una combinación de franjas  horizontales en su parte inferior, cada una con diferentes grosores de tonos negros o azabache. Prenda tradicional del atuendo original del judaísmo de la época.



Seguidamente encontramos el “Manto del efod”, como podemos observar , la encontramos en tonos grises con motivos bordados en su parte exterior, enriquecida con motivos ornamentales de carácter finos y elegantes. Me gustaría hacer hincapié en la iconografía de esta prenda, donde  en su parte inferior podemos observar la aparición de una combinación de motivos metálicos, donde destacamos las campanas de oro. Este ornamento reteñían y avisaban al pueblo cuando el Sumo Sacerdote se encontraba en Lugar Santísimo, a fin que lo acompañaran con sus oraciones. 



Posteriormente encontramos el  Efod, vestido sacerdotal mostradas en el Antiguo Testamento. La encontramos cen el formato de capa corta que consta de dos piezas, delantera y trasera, sin mangas , ciñendo las otras vestiduras que portaban los sacerdotes judios. El efod es una pieza vistosa , muy rica en cuanto material utilizado para su confección , es por ello, que elegimos para su realización tejido con motivo en monocromo de tonalidades negras o azabache , tejidos directamente en le tela, mas conocido como brocatel o tela brocada. Nos encontramos con la prenda con mayor fuerza simbólica de este atuendo ya que formaba parte de las ceremonias religiosas. En el apartado iconográfico esta prenda alude a modo de recordatorio que el sacerdote  abogará ante Dios por su favor y ayuda.



A modo de complemento podemos apreciar una serie de prendas textiles con cargas iconográfica s que enriquecen al atuendo hacia lo espiritual. Comenzamos con el cinturón o fajín, como podemos observar esta confeccionado con tejidos en tonos grises con ribetes dorados, simboliza que el sacerdote esta apto para servir y no ser servido. 

También podemos observar en el pecho del sacerdote a modo de colgante el llamado pectoral del juicio, observamos que dentro del mismo encontramos 12 piedras de diferentes de origen natural que simboliza las 12 tri bus del pueblo de  Israel. Este pectoral se compone de cuatro hileras de piedras, donde la primera hilera encontramos, piedra sardina, topacio y carbunco. Respectivamente la segunda esta compuesta, por piedra de esmeralda, zafiro y diamante. La tercera hilera aparecen piedra de jacinto, ágata y amantista. Y por ultimo, la cuarta hilera observamos la piedra berilo, ónice y jaspe. Simboliza la responsabilidad del sumo sacerdote de cuidar del pueblo de Dios y, como resultado, recibían el poder y la dirección divina para cumplir con esta responsabilidad. 



A modo de colofón de esta terna de prenda textil observamos el Talit , se trata de una prenda muy utilizada entre los religiosos judios. Lo podemos apreciare en formato de manto que cubre la cabeza del sacerdote  asta aproximadamente los tobillos. Para esta ocasión, designamos dotar esta prenda textil de clasicismo con los conceptos que todos los cofrades entendemos o tenemos en mente de la indumentaria del Sumo Sacerdote, donde podemos encontrar tejidos monocromos en tonos oscuros como el negro o el azabache, enriquecido con ribete bordados de elegantes líneas en su parte exterior de la prenda.


Otro complemento de gran importancia que forma el atuendo de este personaje bíblico seria el báculo. Es un complemento que simboliza la autoridad como alto cargo sacerdotal como “pastor de las almas”.  La podemos observar como pieza de orfebrería, en formato metálico y cilíndrico  sobre plateado, ornamentado con motivos característico de la vertiente artística perteneciente a la rocalla o churriaguera. A destacar que dicho complemento está culminado en su parte superior por la estrella de seis puntas, como hemos mencionado anteriormente, por el símbolo del juidaismo. La estrella de David  esta compuesta en su parte interior por piedras engarzadas de tonalidades azules.



En líneas generales, este atuendo o ropaje del sumo sacerdote tiene como principal finalidad dotar al proyecto de carácter propio, inspirados en los ropajes originales de estos personajes bíblicos sin hacer una reproducción exacta, sino una reproducción cofrade con las bases de los atuendos de la época. Con ellos, que pueda cubrir la la necesidad de dotar al grupo escultórico de ropajes con gran fuerza iconográfica, adecuado a las imágenes escultórica que lo portaran en un futuro próximo,   engrandecer aún más si cabe, la representación de Jesús an te Anás y la belleza de Nuestro Padre Jesús de la Redención en la tarde- noche del Jueves Santo Jerezano.



!Muchísimas gracias por vuestra atención y deseamos de todo corazón que sea del agrado de todos!


                                                          Proyecto de Mitra.



 Proyecto de Báculo.


Guión Corporativo o bacalao, Agrupación Parroquial Ntro. Padre Jesús de la Humildad en su Expolio (Barbadillo).

 


Descripción del Proyecto.

 Nos disponemos a proyectar un guion corporativo a petición de la Agrupación Parroquial del Sagrado Corazón de Jesús, Ntro. Padre Jesús de la Humildad en su Expolio, Ntra. Sra. Del Rocío en sus misterios Gloriosos y Dolorosos y Beato Leopoldo de Alpandeire, de la localidad de Jerez de la Frontera (Cádiz). Nos encontramos con la responsabilidad de afrontar el primer enser de la Agrupación, y con ello, poner la primera piedra de la búsqueda del estilo artístico de la Cofradía.

 

Nuestro punto de partida es la búsqueda de un concepto universal en el mundo de la artesanía Cofrade, como es el caso de dotar a la obra de personalidad y con ello, definir el estilo artístico de la futura Cofradía. Es por ello, por lo que debemos de ser preciso y cuidadoso con los elementos decorativos que se va a utilizar ya que marcará el estilo de la cofradía como antes hemos mencionado.

 

Como arranque de ese punto de partida es la búsqueda de crear una pieza donde abunde la capacidad expresiva e iconográfica que pueda tener relación con los orígenes y titulares de la Agrupación Parroquial, sin olvidarnos de los cánones cofrades existentes. Podemos apreciar dicha búsqueda de lo particular o lo personal en la composición estructural del proyecto, tratando de buscar en todo momento la conjunción de un proyecto de gran personalidad con la funcionalidad del propio proyecto, sin caer en lo excesivamente recargado u ostentoso.

 

Esta Cofradía es de extrarradio y con ello, su futura estación de penitencia a la Santa Iglesia Catedral será de bastantes horas, por el cual, debemos de proyectar un diseño valiente, atrevido, pero a su vez no muy pesado y de fácil manejo. Como podemos apreciar nos hemos decantado por un diseño de guion corporativos bordados en ambas caras, buscando en todo momento la funcionalidad de este, aliviando de ornamentos a zonas de mucha utilización o que dificulte su fácil manejo, como es el caso de la zona trasera, donde nos hemos decantado por adonar a modo de pinceladas y siempre pensando en su funcionalidad y viabilidad de la prenda textil. Con respecto a su composición, nos encontramos con un diseño de corte simétrico en su totalidad de la prenda, donde abundan los elementos decorativos, compuesto por una combinación de elementos ornamentales de origen vegetal con elementos arquitectónicos enredados entre sí, de forma ascendente y descendente cubriendo la totalidad del espacio de la obra.

 

En la que se refiere al panorama ornamental del proyecto, podemos apreciar la aparición de diversos elementos decorativos de origen vegetal con un repertorio ornamental basado en hojas de acantos, de gran variedad de tipos de flores, hojas poli lobuladas combinadas con multitud de variedad de flores, hojas propias de la localidad de esta corporación como es la hoja de parra y semillas salpicadas sobre la superficie. Todo ello, equilibrado con ornamentaciones arquitectónicas diseñada para la ocasión, donde podemos apreciar una perfecta conjunción de las ornamentaciones vegetales con las arquitectónicas, dejando ver un panorama ornamental rico y dinámico. En cuanto al panorama iconográfico, el escupo corporativo acapara toda la representación simbólica de la joven Agrupación Parroquial, donde están representados los titulares de estos cofrades, aunque nos gustaría que este proyecto estuviese representado simbología de carácter íntimo o relacionada con sus orígenes por su fuerte calado dentro de la Agrupación Parroquial.

 

 Me gustaría hacer mención en la zona central del proyecto podemos observar una composición vegetal en forma de unión iconográfica, donde nos deja entrever que su silueta se asemeja a un catavino, formado por hojas de acantos y hojas de parras, en alusión al barrio y su feligresía, barrio relacionado con el gremio del vino y bodegas, como es el barrio Barbadillo de Jerez de la Frontera. Dicha unión iconográfica actúa como arranque o nacimiento de todo el repertorio ornamental del proyecto, sirve de pináculo a otro de los elementos iconográficos de mayor fuerza simbólica para esta Cofradía como ese número 117, en alusión a sus orígenes o inicios. Nos remontamos a aquellos años que este grupo de personas comenzaban su andadora como Asociación Cultural, en sus inicios la casa 117 de la barriada de Barbadillo actuó como improvisada capilla de su imagen titular. Dicha simbología la podemos encontrarlo entrelazados por los elementos decorativos, aludiendo que el barrio acoge y arropa a la cofradía y a sus inicios para conseguir el anhelo de estos jóvenes cofrades, de formar parte de la Iglesia Católica y con ello dar testimonio de fe con la futura Hermandad como instrumento de la misma.

A modo de colofón o culminación del proyecto, nos gustaría hacer mención en la zona inferior del proyecto, llamada corbata. Con ella, pretendemos realzar la devoción aún más si cabe a la advocación marinera y universal situada en Almonte (Huelva), como es la Virgen del Rocío, ya que alude a la futura sede Canónica de la Corporación, la futura Parroquia de Nuestra Señora del Rocío donde realizaran las actividades cristianas este grupo de devotos. Como podemos observar, nos encontramos con una cartela central donde la preside la pintura de la Virgen del Rocío, advocación marinera más popular de nuestro país. Como podemos observar encontramos a la Santísima Virgen ataviada del ajuar de Reina, situada entre pinos y marismas, recreando el amanecer onubense sobre una peana en forma de nube, plagada de angelitos portando atributos de la Virgen. Orlada por una composición de ornamentos vegetales enredados con elementos arquitectónicos, multitud de hojas y gran variedad de tipos de flores, donde destaca la azucena, en alusión a la Santísima Virgen.

 

La originalidad de esta pieza es que las piezas que la conforman están situadas en el perímetro de la prenda, desechando la tradicional blonda de flecos de canutillos o caireles dejando rienda suelta a una composición original compuesta por elementos decorativos ya mencionados, dotando al proyecto de esa tan deseada búsqueda de lo original, personal y único. Descripción Trabajo de Orfebrería. Descripción del remate del proyecto. El encargo de este proyecto también contempla el diseño de su Remate de Orfebrería para que guardase relación la totalidad del proyecto. Basado fundamentalmente por ornamentaciones características de este estilo conformando una amalgama dotando a esta pieza de orfebrería gran armonía y elegancia. A destacar como no puede ser de otra manera en proyecto de estas índoles en hermandad de penitencia la Cruz que remata a este trabajo, podemos apreciarla de corte simétrico, plateada con esmalte en verde orlada por esmeraldas que dibuja la silueta de esta cruz.

 

Descripción del asta del proyecto.

 En cuanto al asta o mástil, podemos observar que esta ornamentados al igual que el resto del proyecto por elementos de origen vegetal combinados con arquitectónicos, donde nos dejan ver unas pequeñas cartelas donde albergan elementos simbólicos. Podemos observar en su parte central la aparición del elemento iconográfico llamado crismón, representado por XP, en alusión a cristo o cristograma. Podemos observar en la cartela superior y inferior la representación de “alfa” y la “omega”. Primera y ultima letra del alfabeto griego, en alusión del principio y el fin. Esta unidad iconografía representa a Jesucristo como principio y fin del cristianismo.



Proyecto Guión (delantera).



Proyecto Guión (Trasera).


Detalle del Proyecto (Zona Superior).


Detalle del Proyecto (Zona Central).


Detalle del Proyecto (Corbata).




 Detalle del Proyecto.









miércoles, 12 de abril de 2023

Hermandad Bondad y Misericordia, Jerez de la Frontera (Cádiz).

 


Hermandad Bondad y Misericordia, Jerez de la Frontera (Cádiz). Proyecto Mantolin para Nuestro Señor de la Bondad y Misericordia.

Como habíamos anunciados días atrás, nos llena de alegría y satisfacción poder compartir con todos vosotros uno de nuestros trabajos que hemos realizado de cara a estrenar en esta próxima Cuaresma 2023. En esta ocasión consta de materializar un sobremanto para el titular cristifero de la Hermandad de Bondad y Misericordia de la localidad de Jerez de la Frontera (Cádiz).

En cuanto el apartado del diseño de la obra, nos disponemos a proyectar este diseño con el único anhelo de crear una pieza con carácter propio, dentro de los cánones artístico cofrade de predomina en la Cofradía. Tomando como punto de partida la creación de una obra que abunde la capacidad iconográfica, estudiando minuciosamente las formas y ornamentos utilizados para este tipo de proyecto. Haciendo hincapié en indagar en la búsqueda de un estilo que fuese más favorable para la imagen y con ello, poner la primera piedra en la búsqueda de un ajuar adecuado, armonioso y delicado. Con la finalidad de enriquecer el patrimonio textil de la Cofradía y a su vez, sirva este encargo de adoración hacia Nuestro Señor de la Bondad y Misericordia en forma de presea que elevase aún más si cabe, la devoción hacia nuestro titular.

Es por ello, nos decantamos por inspíranos en aquellos bordados del siglo XIX, siendo referente autores como Patrocinio López, Elena Caro entre otros… combinados con impronta del propio autor de la obra.

Nos encontramos con un diseño de corte simétrico en su totalidad de la prenda textil, es la pieza inferior la encargada del arranque del repertorio ornamental. Repertorio basado como fundamento en tema exclusivo de ornamentaciones vegetales con distintos ornamentos florales, donde podemos observar la aparición de gran variedad de motivos decorativos de origen vegetal, multitud de tipos de hojas, tallos, semillas y flores. Destacando la gran variedad de tipos de flores, las posiciones de las mismas. Los delicados y sinuosos movimientos de los tallos de forma ascendente y descendente dotando a la obra de armonía y elegancia. Como motivo principal podemos encontrar al acanto, aludiendo a la mortificación, el sacrificio y la penitencia, combinados con diferentes motivos vegetales como el cardo aludiendo al pecado y al Sufrimiento de Cristo.

En cuanto al panorama iconográfico de este proyecto, nos encontramos con una gran variedad de motivos entre los cuales ya mencionado el acanto y el cardo. Podemos destacar la aparición de hojas de parras en diferentes posiciones, aludiendo a la localidad donde está asentada la Cofradía. También podemos observar la inclusión de motivos frutales como es la granada, aludiendo a los Hermanos de San Juan de Dios, Orden Religiosa que acunó y formo religiosamente a esta Hermandad.

 

 En cuanto a técnica de bordados, nos encontramos con un proyecto bordado en oro en técnicas de realce, donde podemos observar piezas semi cosidas al tejido base, dotando a la obra de dinamismo y profundidad. Podemos observar la gran variedad de tipos de puntadas utilizada, a destacar el cetillo, ladrillo, puntita, cartulina, punto flecha, entre otras…y en alguna que otra ocasión piezas realizadas en dos hilos diferentes. El hilo de oro se ha utilizado las siguientes gamas, como podemos observar muestra, torzal en diferentes grosores, moteado, hojilla, entre otros…

En líneas generales, el proyecto bebe de la fuente de aquellos bordados tradicionales combinado con pinceladas contemporáneas, referente a la impronta del propio autor de la obra.

Sirvan estas líneas como motivo de Agradecimiento a la Junta de Gobierno, a la Comisión y al Grupo de Donantes de este proyecto por confiar en mí, ha sido una experiencia bonita y especial poder aportar mi granito de arena a la creación de un proyecto dedicado a la adoración de Nuestro Señor de la Bondad y Misericordia y con ello, enriquecer el patrimonio de nuestra Cofradía.


Detalles del Proyecto.



Detalles del Proyecto.



Detalles del Proyecto.



Detalles del Proyecto.



Detalles del Proyecto.



Detalles del Proyecto.


Detalles del Proyecto.


Detalles del Proyecto.